Desde 2012, Bitamine convoca anualmente un proceso de selección de un/a artista para el desarrollo y ejecución dentro del marco establecido por su plan de internacionalización del arte contemporáneo vasco. Con este programa se pretende incentivar la investigación y la producción artística, contribuir a la promoción de los y las creadoras, y promover la movilidad internacional de los y las artistas.

EAS EZE 2024 #8 – Iván Gómez Gutiérrez

El proyecto, “La caja y el secreto” de Iván Gómez Gutiérrez, es una propuesta audiovisual que explora las relaciones entre las nociones de Cuidado y Conservación, tomando como base las instalaciones y contenidos de Gordailua, el Centro de Colecciones Patrimoniales de bienes muebles de Gipuzkoa

A través del audiovisual y el relato que lo acompaña, Iván realiza una reflexión antropológica con un tono poético que nos invita a cuestionar nuestras relaciones y los lazos que establecemos con nuestro entorno y las personas que lo habitan. La obra expresa una preocupación por aquello que debe perdurar en el tiempo, y en consecuencia, lo que merece nuestro cuidado, atención y espacio (ya sea físico o emocional).

En este ensayo escrito por el propio artista, encontramos un espacio textual híbrido donde la literatura y las artes visuales se funden en una sola pieza. Este medio se incorpora al proyecto como parte del proceso artístico, sellando un capítulo de su investigación en curso y su prolífica trayectoria.

La publicación también incluye las valiosas aportaciones de Diana Wechsler, Directora artística BIENALSUR/MUNTREF y de Gabriela Siracusano, Directora Centro MATERIA (IIAC-UNTREF). En su texto Lo que toca la mirada, Wechsler profundiza en las conexiones entre imagen, sonido y memoria en el trabajo de Iván. La mirada no está exenta de contextos históricos y relacionales. Wechsler destaca la interacción entre ésta y los objetos patrimoniales, cuestionando los significados de lo que preservamos y lo que decidimos olvidar. Por su parte, en Volver los objetos a la vida, Siracusano indaga en la capacidad de los objetos para enlazar lo material con lo inmaterial, y cómo el paso del tiempo transforma tanto su significado como nuestra relación con ellos. Gabriela enfatiza sobre el potencial de lo inerte para volverlo a la vida, sugiriendo que esperan ser “redimidos” por nuevas miradas y relatos.

De alguna manera, ambos relatos, reflexionan sobre la mirada desde una perspectiva semiológica, Diana referenciando al pasado y Gabriela, al futuro.

Helga Massetani Piemonte

EL AUTOR

Se licenció en Bellas Artes en la UB, obtuvo el Máster en Investigación y Creación en Arte en la UPV/EHU y ha realizado cursos de Crítica y Profesionalización en Curaduría de Arte Contemporáneo en el centro NODE (Berlín). Actualmente compagina su producción artística con los estudios de Doctorado en Investigaciones Artísticas en la UPV/EHU. Ha realizado diversos
comisariados y mediaciones en contextos como Azkuna Zentroa-Alhóndiga Bilbao, Feria ARCO-Lisboa, Sala Rekalde o Arteleku. Es presidente de la Asociación cultural Obrador (Bilbao), donde comisaría, junto a sus dos socias, la programación expositiva anual de la asociación. Su obra ha podido verse en espacios como el Centre d’Art La Capella, MAMM (Medellín), Koldo Mitxelena, Museo Vostell Malpartida o La Casa Encendida y está en colecciones como el archivo Hamaca o Pi-Fernandino.